The Doors

На диске представлены как песни, сочинённые самой группой, так и другими авторами (от этой практики The Doors далее отказались, издавая только собственные сочинения). Слова для своих песен написаны Моррисоном или Кригером, хотя на обложке в качестве авторов указана вся группа.

Break on Through — песня-призыв, неразрывно связанная с названием группы. Тема прорыва звучит и в других композициях и стихах Моррисона. Некоторые образы для песни позаимствованы из книги «Город ночи» («City of Night», 1963) американского писателя Джона Ричи (John Rechy). В частности, термин «другая сторона» (the other side) использовался одним из её героев для обозначения сексуальных границ голливудского «дна». Ещё более отчётливое влияние можно проследить на примере композиции «L. A. Woman» с одноимённого альбома.

Soul Kitchen — песня посвящена любимому кафе группы под названием «Olivia’s», которое приходилось часто посещать участникам группы во время записи альбома.

The Crystal Ship — одна из самых сильных поэтических работ Моррисона, где он обращается к малоизвестной кельтской легенде, согласно которой ирландский герой Коннла (Connla) был унесён богиней в «земной рай за пределами моря» на волшебном корабле, принадлежавшем божеству по имени Мананнан (Manannan). Хрустальный корабль управлялся силою мысли и мог перемещаться как по воде, так и по воздуху. Кстати, первоначально, согласно книге «Никто не выходит отсюда живым», именно эта композиция предназначалась для длинных инструментальных импровизаций. От этого решения отказались в пользу композиции «Light My Fire».

Twentieth Century Fox — песня представляет собой «моментальное фото» нравов калифорнийской молодёжи того времени.

Alabama Song — скандальная песня, написанная Куртом Вайлем на стихи немецкого поэта и драматурга Бертольта Брехта для оперы «Восход и падение города Махагони» («The Rise and Fall of the City of Mahagony», 1927). В трактовке Дорз она звучит без последнего куплета, посвящённого «маленькому доллару».

Light My Fire — первый настоящий хит группы (песня занимала первое место в чартах BillBoard). Один куплет написан Кригером, второй — Моррисоном. Среди песен The Doors занимает самое высокое (35-е) место в списке «500 величайших песен всех времён по версии журнала Rolling Stone».

Back Door Man — устойчивое выражение американского сленга. Термин обозначает любовника, практикующего анальный секс в целях сохранения добрачной девственности своей возлюбленной («The men don’t know, / But the little girls understand» ;). Автор песни — негритянский блюзмен Вилли Диксон. Композиция выдержала ряд кавер-версий, в число которых входит и версия Моррисона, который сделал в тексте некоторые изменения, от чего трактовка Дорз стала более близка к исполнению песни Хаулин Вулфом.

End of the Night — песня содержит строки из стихотворения «Auguries of Innocence» Вильяма Блейка:

Every Night and every Morn

Some to Mysery are Born.

Every Morn and every Night

Some are born to Sweet Delight,

Some are born to Sweet Delight,

Some are born to Endless Night

. Это же стихотворение выбрано Агатой Кристи эпиграфом к роману «Бесконечная ночь» («Endless Night», 1967). Совпадение года выхода книги в Англии и года издания альбома, по-видимому, не случайно.

The End — композиция, задуманная как обычная прощальная песня, постепенно усложнялась, обрастая универсальными образами. Джим Моррисон об этой песне спустя несколько лет после выхода альбома: «The End»… Я действительно не знаю, что собирался сказать. Каждый раз, когда я слушаю эту песню, она кажется мне другой. Вначале это было прощание, может быть, с девушкой, а, может быть, с детством. Альбомная версия состоит из двух склеенных частей (что подтверждает Манзарек, а также Брюс Ботник во вступительной статье буклета к изданию данного альбома в комплекте Perception). Вторая, появившаяся позже, «Эдипова» часть добавлена к первой непосредственно со слов «The killer awoke before dawn», что можно обнаружить по изменению звука при внимательном прослушивании. Композиция записывалась наутро после очередного «угара» Моррисона, возможно, ещё под влиянием наркотиков. Подцензурное в то время «fuck you» в «Эдиповой» части Моррисон заменил нечленораздельным мычанием. Песня оказала влияние на немецкую актрису и певицу Нико, снявшуюся в фильме Федерико Феллини «Сладкая жизнь». После близкого знакомства с Моррисоном, начиная с 1967 года и до конца жизни, она исполняла на концертах данную композицию. Песня также звучит в фильме Френсиса Форда Копполы «Апокалипсис сегодня» («Apocalypse Now», 1979). Песня входит в список пятисот лучших по версии журнала Rolling Stone (№ 328). Продюсер группы Пол Ротшильд так отозвался об этой композиции: Эти полчаса, что мы записывали «The End», относятся к самым прекрасным моментам, проведённым мною в студии звукозаписи. Я был просто ошеломлён. Обычно продюсер сидит и слушает, как проходит запись. Но на этот раз я был полностью поглощён песней, став просто слушателем. В совершенно тёмной студии было видно только свечу в звуконепроницаемой кабине, где стоял Джим, и индикаторы на пульте. Остальной свет был отключён. Это был волшебный момент, и мы испытали почти шок, когда песня закончилась. Стало ясно: да, это конец, дальше просто невозможно… В аппаратной было пять человек, и вдруг мы осознали, что бобины продолжают крутиться, потому что Брюс, наш инженер, тоже оказался полностью поглощён песней. Он облокотился на пульт и был втянут в песню, он тоже превратился в слушателя… В тот момент студию посетила муза, и все мы были само внимание. Но, я думаю, аппаратура знала своё дело…

Мне надое один паблик, который тупо скатывает плэйлисты с музыкой из моего паблика. Я написала админше, мне не ответили. игнор. ладно. потом кто-то из моих подписчиков ей написл, что она ворует музыку, она ответила: " музыка для всех. если мне понравилась музыка, то я ее у себя в паблике размещу". а мне обидно..я трачу время на отбор музыки. а какая-то пизда тупо скопирует название. и всее. у нее готов удачный плэйлист. топор ей в спину

Ненавижу болтовню про равенство. Единственное, в чем люди равны, так это в том, что все они когда-нибудь умрут.

[q] Боб Дилан

а в душе я танцую

Не сдавайся. Ты не имеешь права сдаваться. Чёрт, ведь целый мир в твоих руках.

*

О, ты это видел? Это жизнь мимо проходит..

*

Не говорите мне о выдержке! Я ведь не сыр!

*

— Ты что не уважаешь окружающих?

— Они ничем не заслужили мое уважение.

*

Надо написать письмо в Дублинский городской совет: «Уважаемый сэр или мадам, будучи пользователем инвалидного кресла с суицидальными наклонностями, я должен заявить протест против невнимания к нуждам подобных мне. Ни один из мостов не оборудован удобным доступом к парапету, что мешает инвалидам осуществить своё право на прыжок в воду».

*

Но как научиться нести ответсвенность? Нужно жить в мире, принимать собственные решения, делать собственные ошибки.

_____________________________________

OST

Вечное Cияние Чистого Разума

*

Можно стереть любовь из памяти. Выкинуть из сердца — это уже другая история.

*

Как же неприятно потратить на человека так много времени лишь для того, чтобы узнать, что он так и остался для тебя лишь посторонним.

*

Сегодня праздник, который придумали компании, производящие поздравительные открытки, чтобы заставить людей чувствовать себя паршиво.

*

Я, например, всегда расстраиваюсь, когда думаю о жизни, что не использую свою возможность и теряю драгоценные секунды, а жизнь так коротка.

*

В тот день мы встретились, ты стояла у самой воды, я издалека тебя заметил, помню, меня сразу к тебе потянуло, я подумал «надо же, как странно, человек стоит спиной, а меня к нему тянет…

*

Отправь меня в такой уголок, где меня не должно быть… и там мы переждем..

*

— Имя у вас волшебное…

— Знаете что, Джоэл?.. Волшебство уходит…

— Знаю.

— И что мы будем делать?

— Наслаждаться… моментом.

___________________________________________________

Джон Фрушанте младший родился 5 марта 1970 года в Нью-Йорке. Он рос в хорошей семье, у него были любящие родители, два брата и две сестры. В 13 лет дедушка дарит Джону гитару и отдает его на курсы классический гитары. С этих пор и начинается увлечение Джона музыкой. В 16 лет Джон уходит из дома и снимает квартиру. Он проводил дни, играя на гитаре под записи Джимми Хендрикса, Френка Заппы, Эрика Клептона, Джимми Пейджа и т. д.

Тогда же, в 16 лет, Джон попадает на первый в своей жизни концерт Red Hot Chili Peppers в Лос-Анджелесе и становится их преданным фанатом. Его подражание стилю игры Хиллела Словака становится одной из первопричин, по которой его взяли в RHCP в 1988-м. В марте 1989 г. RHCP приступают к записи первого альбома в составе с Джоном под названеием Mother`s Milk. Поскольку работа над Mother`s Milk была, по сути, первым опытом работы Джона в студии, он играл не то, что хотел, а то, что ему говорили.

Подписав контракт с Warner, Red Hot Chili Peppers приступают к записи следующего альбома - Blood Sugar Sex Magik. К моменту записи альбома Джон отточил свое мастерство и выработал неповторимый стиль игры, который приносит ему известность и уважение многих гитарных изданий.

В 1991 году Джон начал записывать свои сольные песни на 4-дорожечном магнитофоне. Эти песни, записанные под глубоким наркотическим кайфом, очень четко отражают состояние Джона на тот момент времени. Дальнейшая жизнь Джона была не самой лучшей. Первое время после ухода из RHCP Джон жил на доходы от продаж Blood Sugar Sex Magik и Niandra Lades And Usually Just A T-Shirt, сидел целыми днями в своем особняке, курил траву, кололся, играл на гитаре, рисовал картины и писал рассказы (большая часть его картин и рукописей сгорела при пожаре в 1995 году). Когда денег на наркотики стало не хватать, Джон решил выпустить еще один альбом. Так появился второй сольный альбом Джона Smile Frome The Streets You Hold.

Джон решает очиститься от наркотиков в 1997 году. Он выбирает для себя вегетарианскую диету, занимается йогой и, по его словам, общается с духами. В 1998 году Джон официально возвращается в Red Hot Chili Peppers и приступает к записи «Californication». К 2000 году его состояние заметно улучшается и он принимается за запись песен, которые начал писать параллельно с Californication. В 2001 году выходит его третий сольный альбом To Record Only Water For Ten Days.

Следующим альбомом Red Hot Chili Peppers становится релиз 2002 года By The Way. Джон раскрывает на альбоме свои новые качества - мягкость и мелодичность. Ни одна песня на альбоме не обходится без бэк-вокалов Джона.

16 декабря 2009 года, после многочисленных слухов, Джон официально заявляет на своем сайте об уходе из Red Hot Chilli Peppers.

CRAZED

Самые популярные посты

84

ОХ И ШЕРЛОК, ОХ И ПОХОТЛИВЫЙ

78

the king.

77

Relaxation музыка в блоге One Night Only - Feeling Fine She'll never believe me She knows that I'm ...