Художник о художниках
Вся информация о выставках: www.codered.ru
Вся информация обо мне: http://vkontakte.ru/keyboard_ninja
Ричард Хамблетон (Richard Hambleton) —современный американский художник, родившийся в 1954-м году. В начале 1980-х он получил известность благодаря своим экспрессивным работам на улицах Нью-Йорка. Наравне с Жаном-Мишелем Баскиа (Jean-Michel Basquiat) и Кифом Харингом (Keith Haring) он по праву считается одним из основателей современного стрит-арта. Вчера в нью-йоркской галерее Phillips de Pury открылась ретроспектива Ричарда Хамблетона: на двух этажах представлены самые известные работы художника разных периодов.
Источник
Wikipedia
Если вы размещаете мои записи у себя на страницах то указывайте НАСТОЯЩИЙ источник а также ссылку на МОЙ блог! Не забывайте про авторские права!
Рауль Дюфи (Raoul Dufy) —французский художник, представитель направлений фовизм и кубизм.
Wikipedia
Рауль Дюфи (Raoul Dufy) родился в бедной многодетной семье. В 1891-м году, 14-летним, поступает на службу в швейцарскую фирму по импорту кофе “Дом Лути и Хаузер”, где ведёт бухгалтерские книги и контролирует погрузку и разгрузку товара на судах. В то же время посещает вечерние курсы живописи при Художественной академии в Гавре. Здесь в 1892-м году Дюфи знакомится с Жоржем Браком и Отоном Фриезом. Получив стипендию города Гавра, художник отправляется в Париж, где поступает на обучение в ателье Леона Бонна при Школе изящных искусств.
После творческой фазы, когда Дюфи писал в импрессионистской манере, длившейся до 1905 года, художник посвящает себя фовизму, с которым познакомился на Осеннем салоне, где были представлены картины Анри Матисса. В этот период художник много ездит по Франции и рисует. В 1906-м году в галерее Берты Вайль открывается первая персональная выставка Дюфи.
За фовистским периодом в творчестве Дюфи следует кубистский. Художник пытается раскрыть структуру формы предмета и отобразить её на полотне. Невысокая покупаемость картин Дюфи вынуждает его заняться ксилографией, иллюстрированием литературы и разработкой узоров для тканей. В этот период Дюфи возвращается к своей первоначальной манере, краски его картин становятся легче и ярче. В 1919—1923-х годах живёт в Вансе, совершает поездку в Италию, где много рисует. В 1923-м году в брюссельской галерее Центавр состоялась вторая персональная выставка Дюфи, закончившаяся большим успехом мастера.
В дальнейшем художник практикует в своих работах разделение цвета и рисунка, причём в акварели находит то средство, которое в наибольшей степени выражает эти требование. Для парижской международной выставки 1937-го года создаёт огромное настенное полотно площадью в 600 кв.м. В поздних картинах Дюфи как правило основной является только одна краска.
В середине августа в Санкт-Петербурге прошел граффити-фестиваль, в котором приняли участие 17 райтеров, разрисовавших большую стену в историческом центре города. Также мероприятие посетил Эван Рот (Evan Roth), основатель Graffiti Resarch Lab, и провел мастер-класс по новому виду анимационного искусства. В рамках встречи он совместно с питерскими художниками создал четырехминутный видеоролик.
En Masse часто считают творческим коллективом, но на самом деле это—проект, созданный двумя канадскими художниками из Монреаля: Джейсоном Боткиным (Jason Botkin) и Рупертом Боттенбергом (Rupert Bottenberg). Начиная с 2009-го года в рамках En Masse работы в черно-белой гамме создали более восьмидесяти художников, занимающихся графикой, дизайном, иллюстрацией и уличным искусством.
enmasse.info
Недавно мы рассказывали о том, как бельгийский уличный художник Roa оформил фасад в преддверии своей персональной выставки в Inoperable Gallery в Вене. Сегодня в продолжении поста вы сможете посмотреть работы, представленные в экспозиции.
Источник
Год назад мы публиковали работы испанского уличного художника Mesa, занимающегося фотореализмом. В этом посте мы подготовили для вас подборку его новых работ.
Фриденсрайх Хундертвассер (Friedensreich Hundertwasser) —австрийский архитектор и живописец, который за свои 72 года жизни был признан гражданином мира, кардинально изменил понятие красоты в архитектуре и оставил необыкновенные плоды своего творчества по всему миру. Он говорил, что «дома состоят не из стен—это иллюзия—а из окон» и постоянно доказывал свою теорию на практике.
hundertwasser.ru
Wikipedia
Улицы Венеции в жевательной резинке. Проект Симона Декера
Кто бы мог подумать, что в таком чистом, красивом, ухоженном европейском городе, как Венеция, на улицах можно будет наткнуться на огромные куски жевательной резинки? И ладно бы они просто валялись, выброшенные неряхой-жевуном, а так все гораздо сложнее. Где-то кусок жвачки перегородил проезд, где-то прилип к асфальту и расплавился, став огромной лужей, а то и вовсе нахально торчит посреди улицы, как столб… Кстати, обвиняют в этом происшествии, как сообщает проект Культурология. ру, скульптора Симона Декера (Simone Decker).
Для того, чтобы "намусорить" в Италии, Симон специально приехал из Франкфурта, ведь все эти куски жвачки - ничто иное, как креативные скульптуры и инсталляции, приготовленные им к Венецианскому Биеннале.
Улицы Венеции в жевательной резинке. Проект Симона Декера
Улицы Венеции в жевательной резинке. Проект Симона Декера
Улицы Венеции в жевательной резинке. Проект Симона Декера
Улицы Венеции в жевательной резинке. Проект Симона Декера
Улицы Венеции в жевательной резинке. Проект Симона Декера
Талантливый скульптор и художник с юмором отнесся к своим инсталляциям. Так, на улицах Венеции не только лужицы из жвачки появились, но и пузыри, и прочие разноцветные фигуры, которые получаются из разжеванной и растянутой жевательной резинки.
Улицы Венеции в жевательной резинке. Проект Симона Декера
Улицы Венеции в жевательной резинке. Проект Симона Декера
Nasimo—художник и граффити-райтер из Болгарии, рисующий персонажей в стилистике, напоминающей татуировки.
Источник
www.nasimo.org
Не обновлялась больше полугода. Ждём новостей каждый день.
В начале ноября в Лиссабоне, в местном граффити-магазине, прошла выставка, участие в которой приняли именитые художники: Finsta, Horfe, Roid и Emlinski.
19.12.2010
В немецком городе Хемниц состоялось открытие выставки под названием The Hallenkunst, цель которой в очередной раз представить уличное искусство в галерейном пространстве. Участие в этом мероприятии приняли известнейшие райтеры и художники со всей Европы: Swet, Mad C, Tasso, Smash137, Soten и многие другие.
Самые популярные посты
